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Dossier de la Imagen Digital Argentina
NUEVOS ESPECTADORES PARA NUEVOS COMPORTAMIENTOS

EL NET-ART EN LA ARGENTINA

Nicolás Bang
María Noel Correbo
Natalia Matewecki

Facultad de Bellas Artes UNLP nicolasbang@yahoo.com.ar

 

 

Nicolás Bang

María Noel Correbo


Natalia Matewecki

 

 

Nuevos Espectadores para nuevos comportamientos artísticos

 

Nuevos Espectadores para nuevos comportamientos artísticos- Resumen
Nuevos Espectadores para nuevos cpmportamientos artísticos- El Net -Art en la Argentina - Texto completo
Arte Digital en Internet

 

 

 

Resumen

Los nuevos comportamientos artísticos generados a través de las nuevas tecnologías de la imagen introdujeron nuevos modelos de pensamiento y formas de percepción, generando así cambios y transformaciones en las obras, en los modos de producirlas y de espectarlas. En la última década del siglo XX la red de Internet fue utilizada por artistas para presentar producciones realizadas específicamente para y en este dispositivo. Este nuevo comportamiento artístico recibió el nombre de net-art (arte de Internet). Frente a otros dispositivos de producción artística, el correspondiente al net-art habilita y genera nuevas vías de apropiaciones del mensaje artístico. Las restricciones de este dispositivo van a regular de diferentes maneras la relación entre el artista, la obra y el espectador. Este estudio se organiza sobre los modos en que se constituye y prevé la figura hipotética del espectador a partir de los aspectos concernientes al dispositivo y sus restricciones. Para ello se organizó un corpus de obras net argentinas donde se analizaron tres prácticas que se advierten en el uso de las nuevas tecnologías: interacción, interactividad e intervención; dichos términos permitieron clasificar las obras y las estrategias de vinculación que las mismas proponen al espectador.


NUEVOS ESPECTADORES PARA NUEVOS COMPORTAMIENTOS ARTÍSTICOS.

EL NET-ART EN LA ARGENTINA

Nicolás Bang Facultad de Bellas Artes UNLP nicolasbang@yahoo.com.ar
María Noel Correbo
Natalia Matewecki

Las nuevas tecnologías de la imagen introdujeron otras maneras de representar, comunicar, memorizar, narrar, diseñar, imaginar y simular, configurando así nuevos modelos de pensamiento y formas de percepción. En este contexto multimedial surgen conceptos como interactividad, simulación, inmaterialidad, virtualidad, hipertexto, navegación y co-autoría, entre otros. Los nuevos comportamientos artísticos generados a través de las tecnologías informáticas implican cambios y transformaciones en las obras, en los modos de producirlas y de consumirlas. Esto no es nuevo, ya en los años sesenta y setenta los llamados "nuevos comportamientos artísticos" reaccionaron frente al objeto artístico tradicional, trastocando -desde otras perspectivas- el concepto estético tanto en la práctica como en la teoría y expandiendo los límites del arte (1).
En la última década del siglo XX la red de Internet fue utilizada por artistas no sólo para exhibir sus obras elaboradas en otros soportes, sino también para presentar producciones realizadas específicamente para y en este dispositivo. Esta clase de comportamiento artístico recibió el nombre de net-art -arte de Internet- (2).
El net-art como parte integral de las nuevas tecnologías de la imagen define nuevos modos de producción artística, obligando a volver a pensar la imagen y redefinir su estatuto como hecho estético. Esto plantea, entre otras cuestiones, un nuevo problema para la historia y teoría del arte: repensar la manera en que, en este tipo de obras, se establecen las relaciones entre las instancias de producción y de espectación. Frente a otros dispositivos de producción artística, el correspondiente al net-art habilita y genera nuevas vías de apropiación del mensaje estético, es posible advertir entonces, el uso de prácticas inherentes a la producción artística de la Red y que ponen en juego al sistema de relaciones comprendido por el dispositivo, el artista, la obra y el espectador.
Reflexionando sobre lo escrito por distintos autores acerca del papel activo que poseen los nuevos dispositivos tecnológicos, se ha logrado discriminar el uso de tres prácticas diferentes propias del net-art, ellas son: la interacción, la interactividad y la intervención.
Las dos primeras prácticas fueron analizadas por Gianfranco Bettetini a partir del estudio de los comportamientos de las nuevas tecnologías de la comunicación. Este autor realiza una descripción semántica de cada término a fin de establecer la correspondiente diferenciación entre ambos. La definición del concepto de interacción se presenta para distinguirlo del concepto de interactividad; según Bettetini el primer término designa
"una forma particular de acción social de los sujetos en sus relaciones con otros sujetos (...). Se puede hablar de interacción comunicativa también en los casos de las relaciones de uno o más sujetos con un texto y de las relaciones de uno o más sujetos con una máquina." (Bettetini 1996:16-17)
De acuerdo a lo expuesto, el término interacción está íntimamente relacionado a cualquier práctica de vinculación comunicativa que parta de un sujeto. En cambio, por interactividad el autor entiende:
"la imitación de la interacción por parte de un sistema mecánico o electrónico, que contemple como su objetivo principal o colateral también la función de comunicación con un usuario (o entre varios usuarios)." (Bettetini 1996:17)
Se comprende como interactividad al mismo modo de actuar de los sujetos -interacción- en sus relaciones comunicativas simulado por una máquina.
Con relación a este segundo término, interactividad, son varias las características que se le atribuyen, Bettetini nombra tres: la pluridireccionalidad del deslizamiento de las informaciones, el particular ritmo de la comunicación considerada como "tiempo real" (Kretz 1983) y el papel activo del usuario en la selección de las informaciones requeridas. Con respecto a esta última característica, Brenda Laurel (Laurel 1991:20) observa cómo la interactividad puede tener consecuencias distintas de acuerdo con la combinación de tres variantes: frecuencia (cuán frecuentemente se puede interactuar), extensión (cuántas elecciones están disponibles cada vez) y significancia (con qué intensidad las posibilidades realmente alteran el rumbo de las cosas).
El concepto de intervención posibilita que el espectador haga modificaciones directamente sobre el objeto que las nuevas tecnologías le presentan en el marco de lo propuesto por el artista. En este sentido encontramos dos tipos de intervención, uno que dejará huella en el objeto intervenido y otro que volverá a su grado cero. En el primer caso, las modificaciones que esté realizando el usuario quedarán registradas en la máquina y en el objeto intervenido, que se presentará con esas nuevas reformas ante el próximo usuario. El segundo caso, consiste en una intervención y modificación momentánea del objeto que volverá a su estado original cada vez que un nuevo usuario lo retome.
Estos tres términos son una posible variante para el estudio teórico de la producción artística del net-art, permitiendo analizar a través de ellos las diferentes instancias que conforman el entramado entre el productor, la obra y el espectador:
Las obras que se sitúen en el campo de la interacción preverán un espectador donde las únicas acciones que se requieren son el ver y el pensar, la máquina solamente exhibe las obras, no responde a las inquietudes o maniobras que aquél pueda tener o ejecutar. En este caso el espectador disfrutará de la mera contemplación visual o bien, accionará además sus mecanismos psíquicos y cognitivos para analizar más allá de lo que la obra expone visualmente, es decir, acceder a lo conceptual que existe en la misma.
Desde el punto de vista de la interactividad, las obras construyen un espectador que, además de ser aludido visual y mentalmente -como en el caso de la interacción- activa su sistema motriz. Se le propone otro tipo de actividad, ya que deberá interactuar para que se cumplan las previsiones de lectura de la obra. El modo que tiene de ejecutar este rol activo es mediante clicks (pulsando los botones del mouse) en los links o hipervínculos, que es uno de los principales rasgos constitutivos del lenguaje hipertextual de internet.
Finalmente si el análisis se situara en torno al término intervención, esta práctica se entenderá como la acción que puede ejercer el espectador en la obra a partir de la modificación de ésta o de alguno de sus componentes. Dentro de este grupo, las obras proponen un espectador con un mayor grado de participación en la operatividad de la misma, por su relación manipuladora, experimental y dinámica con la obra.

NOTAS

(1) En el arte digital o electrónico, además, el concepto de autoría y la postura del espectador también se verán modificados. La interactividad es un concepto clave, pues, si bien el arte siempre fue intelectual y emocionalmente interactivo, las propuestas informáticas posibilitan múltiples elecciones, movimientos, recorridos, lecturas de la obra a partir de las interacciones del espectador
(2) La diferencia entre "arte en internet" y "arte de internet" radica en que, el primero designa aquél concebido normalmente en otro medio -la Red actúa únicamente como medio de difusión y/o exhibición-; en cambio el segundo utiliza a la Red en sí misma y/o su contenido -a cualquier nivel bien sea técnico, cultural o social-, como base de una obra de arte. Cilleruelo, L.: "Manual de referencia para el artista de Internet". http://www.aleph-arts.org/pens/manual.html.

REFERENCIAS

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AUTOR
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FIGURA 1. Corpus de obras net argentinas

 

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